Un film che esplora l’infanzia come linguaggio visivo e emotivo, senza idealizzazioni.
Le registe Maïlys Vallade e Liane-Cho Han hanno realizzato un film che racconta la vita di una bambina di tre anni, focalizzandosi sulla sua percezione del mondo senza filtri né idealizzazioni. L’opera si distingue per un’approccio narrativo radicale, che esclude sentimentalismi e si concentra su come la protagonista raccoglie gli eventi senza ancora dare loro un senso. Questo metodo compositivo cerca di restituire un’idea di infanzia autentica e priva di pregiudizi.
In breve
- Un’infanzia senza idealizzazioni: l’animazione si basa su una percezione diretta e senza filtri.
- La tata e la nonna fungono da ponti tra il mondo esterno e la coscienza emergente della bambina.
- Un sisma diventa un punto di rottura tra l’innocenza e la consapevolezza del limite.
- Il linguaggio visivo e la musica contribuiscono a un’atmosfera contemplativa e malinconica.
Il film si distingue per una grammatica visiva consapevole, che si ispira al cinema d’animazione giapponese. Le scelte di colore, forma e movimento riflettono l’esperienza sensoriale di una bambina in fase di crescita. L’animazione crea uno spazio coerente con la percezione della protagonista, utilizzando forme morbide, una saturazione cromatica intensa e un’oscillazione continua tra il realistico e l’astratto. L’opera non mira a un pubblico infantile, ma a un’audience adulta, che possa riconoscere la complessità emotiva dell’infanzia.
