Suffern-Quirno e Di Stefano cercano il tragico contemporaneo attraverso un montaggio simbolico e un ritmo di resistenza.
Suffern-Quirno e Di Stefano hanno sviluppato un’esperienza cinematografica unica, iniziata nel 2001 con un esperimento radicale di ‘cinema totale’ in uno spazio sotterraneo. Da quel momento, hanno prodotto una serie di corti e lungometraggi seguendo una logica produttiva rigorosa, ispirata da maestri come Pasolini e Ėjzenštejn, ma con una posizione originale.
In breve
- Un’esperienza iniziata nel 2001 con un esperimento radicale di ‘cinema totale’
- Il montaggio non è una tecnica neutra ma una scelta simbolica
- La ricerca di un elemento assente: lo spirito tragico
- La dimensione politica non è esplicita ma mirata a chi ha perso riferimenti
- Il controllo del ritmo visivo è un aspetto chiave per il coinvolgimento
Il loro lavoro non si limita a documentare le contraddizioni del presente, ma le trasforma in affermazione. L’articolo sottolinea come i film di Suffern-Quirno & Di Stefano operino come strumenti di ri-simbolizzazione, capaci di restituire immaginazione in un’epoca di desolazione.
La dimensione politica non si esprime in messaggi espliciti, ma in un indirizzo a chi ha perso credibilità. L’opera si rivolge a chi conserva una ‘cieca speranza, ma totale’, cercando di far immaginare nuovamente un futuro attraverso frammenti di utopie e visioni.
