L'inchiesta di Bellocchio esplora come il cinema italiano si è sviluppato fuori dai centri urbani negli anni Settanta.
Il cinema italiano degli anni Settanta ha visto nascere una serie di autori amatoriali che hanno trovato spazio e ispirazione in contesti periferici. Questi cineasti, radicati in piccoli centri, hanno contribuito a plasmare la cultura cinematografica nazionale, mescolando tradizione, religiosità e aspirazioni popolari. L’inchiesta di Bellocchio esamina come questi autori, spesso emarginati dal sistema industriale, abbiano potuto realizzare film che riuscivano a esprimere sentimenti e valori comuni, pur rimanendo lontani dai centri di produzione cinematografica. La loro attività ha rappresentato una forma di resistenza culturale e un modo per esprimere identità locali attraverso l’immagine.
Le tappe
- Tony De Bonis, da Ceccano, realizza film che attingono ai sentimenti nazionali, come la Resistenza, rivelando come la cultura cinematografica di massa abbia potuto diffondersi anche in contesti remoti e isolati.
- Pietro Bartoli, scultore di madonne, incarna il dialogo tra tradizione religiosa e immagine moderna, unendo la spiritualità locale alla narrativa cinematografica.
- Franco Piavoli, emarginato dal sistema industriale, esplora scelte estetiche radicali, spesso in contrasto con le prassi consolidate, mettendo a rischio l’accesso al circuito produttivo.
- L’inchiesta mette in luce come il cinema italiano si sviluppava ai margini, prima di essere trasformato da nuove tecnologie e nuove logiche produttive.
La ricerca non si limita a un semplice folklore, ma mostra come la cultura nazionale circoli e si trasformi ai margini, contaminando le pratiche amatoriali con linguaggi ufficiali. Il progetto documenta una fase in cui il cinema manteneva ancora un ruolo centrale nella vita sociale, prima che nuove tecnologie della rappresentazione ne modificassero il ruolo e la funzione.
