Il suono entra nelle sale espositive e cambia il modo di vivere lo spazio.
Sempre più istituzioni d’arte usano il suono come materia delle opere, non come sottofondo.
In breve
- Venezia: la Biennale Musica diretta da Caterina Barbieri parte dall’«ascolto vergine» del bambino; gnawa e noise, Bach e Sarah Davachi nello stesso programma.
- As Nature di KMRU unisce suono, immagini e odori.
- Bolzano: retrospettiva su RAMMELLZEE, tra graffiti, hip-hop e scultura.
- Reggio Emilia: le foto di Luigi Ghirri rilette attraverso Lucio Dalla e i CCCP.
- Milano: alla Fondazione ICA la prima personale italiana di Éric Baudelaire.
- Torino: public programme legato a Song Dong.
Il suono come ricerca
- un progetto studia l’effetto delle frequenze a 40 Hz sulla percezione;
- i litofoni di Amalia Del Ponte sono insieme sculture e strumenti;
- nei lavori di Nathalie Djurberg e Hans Berg la musica genera l’animazione.
Il riferimento
Sullo sfondo c’è il Deep Listening di Pauline Oliveros: ascoltare come forma di attenzione verso lo spazio, il corpo e gli altri.
