Ruth Orkin ha rivoluzionato la fotografia con un linguaggio visivo ispirato al cinema.
Ruth Orkin, fotografa americana, ha trasformato la macchina fotografica in un mezzo narrativo ispirato al cinema, unendo immagini e storia in un modo unico. La sua carriera ha visto un passaggio dall’arte cinematografica alla fotografia, trovando in questa un’alternativa fertile alle limitazioni del tempo. La figlia di un’attrice del cinema muto hollywoodiano, Orkin aveva iniziato a inseguire la regia negli anni Trenta, ma l’ingresso nel mondo del cinema era ostacolato da una società che non permetteva alle donne di esercitare questa professione. Quando si è imbattuta in una macchina fotografica economica, ha trovato in questo strumento un’alternativa straordinaria, un modo per esprimere la sensibilità cinematografica che non aveva potuto realizzare come regista.
In breve
- Da regista a fotografa: Orkin ha trovato in questa arte una via alternativa all’impossibilità di dirigere.
- Strategie visive simili al cinema: la sua fotografia si basa su sequenze e narrazioni visive complesse.
- Reportage come finzione: i suoi scatti seguivano i codici del fotoromanzo, costruendo storie come piccoli film.
La mostra a Bologna nel 2026, curata da Anne Morin, raccoglie 187 fotografie e documenti che ripercorrono la sua carriera, inserendola in una programmazione dedicata alle donne della storia fotografica. Tra le opere esposte, la serie «Road Movie» del 1939, che descrive un viaggio attraverso il continente americano con una struttura simile a un storyboard, e il progetto «American Girl in Italy» del 1952, pubblicato su Cosmopolitan, in cui la fotografa ha costruito un reportage seguendo i codici del fotoromanzo. Questi scatti non solo rivelano la sua abilità narrativa, ma anche il suo profondo interesse per il tempo e la sua capacità di trasformarlo in un linguaggio visivo.
